Avis modéré par la rédaction de Série-All.

Eh bien oui, comme je l'espérais, j'ai bien aimé ce pilote. Il y a certes des clichés, mais à vrai dire tant qu'on est un minimum adepte du genre, ils ne sont pas choquants et passent tout seul. Puisqu'on est parti pour la comparer à Glee, c'est par exemple beaucoup moins surréaliste (c'est notamment pour ça que j'ai arrêté au bout de la 2e saison), et moins gnan-gnan que des films comme Moulin Rouge.

Bon, malgré tout, je comprends que certaines chansons en rebutent certains, notamment celles de McPhee qui font un peu trop "la jeune diva qui chante super bien et tout". Mais sa personnalité est travaillée, notamment sa relation avec le gars joué par Davenport, donc ça passe, elle est pas antipathique. L'ambiance sonore est par contre un peu trop appuyée je trouve.

Mais bon honnêtement, dans le genre série musicale avec la légèreté d'une comédie romantique sympa, Smash est un bon cru.

Ayant connu, pour le moment, deux saisons de Glee, je dois vous avouer que je ne suis pas fan du genre.

Mais là, il y a quelque chose. Ce qui est intéressant c'est de voir la création du spectacle de A à Z. Après les chansons sont ce qu'elles sont mais je trouve que ça colle plutôt pas mal au personnage de Marylin Monroe. Ce qui est appréciable c'est que les chansons n'arrivent pas comme un cheveu sur la soupe (sauf une, celle de la rue) comme dans Glee par exemple.

Le mini débat sur la miss blonde qui joue Marylin dans le show et ses formes, merde pour une fois que l'on a quelqu'un qui a des formes arrêtez votre cirque. Surtout qu'elle ressemble plus à Marylin que la brune. Et oui, Marylin n'était pas maigre elle avait des formes.

Pour conclure, il semble y avoir plus de fond que dans Glee et surtout on devrait une évolution dans la création du spectacle. Et niveau cliché ce n'est pas flagrant, moins que dans sa grande sœur Glee en tout cas.

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Avant, j’avais de l’estime, voir même de l’admiration (je peux vous le confessez maintenant) pour le triste sir Aureylien, en dépit de son incommensurable amour pour Glee et Blue Moutain State. Mais, cela, c’était avant. Aujourd’hui, tout a changé et les feuilles mortes, comme autant de désillusions éhontées se ramassent à la pelle.

J’ai l’audace et la prose de penser que le personnage précité ici-bas, se fourvoie dans son analyse seriesque. J’ai même l’outrecuidance de croire qu’il est passé complètement à coté de l’épisode. Ce n’est pas grave mon grand, cela arrive aux meilleurs. Car en vérité, Smash, qu’est ce qu’est-ce donc que ce machin là ? Smash, c’est avant tout une histoire de femme. Ces femmes sont quatre :

- Julia Houston (Debra Messing) est une songwriter. Elle a une vie de famille équilibrée. Un mari aimant et un fils bien tout sous rapport. Comble de boboisme, elle cherche même à adopter. Pourtant, derrière le verni social, on sent une certaine fragilité. Pourquoi refuser de prendre un break d’un an ? Pourquoi se réfugier toujours plus dans le travail ? Julia cache une fêlure certaine, potentiellement passionnante si correctement exploité par la suite.

- Karen Cartwright (Katharine McPhee) est la débutante. L’actrice est terriblement convaincante, profitant de son expérience à « American Idol » Là encore derrière la volonté de réussir, on peut facilement entrevoir la frustration (la scène avec ses parents) et le renoncement (la scène avec le metteur en scène). J’avais vraiment détesté le trailer, vaste clip mal monté de son interprétation de « Beautiful » de Christina Aguilera. Au milieu de l’épisode, la même scène d’audition se répète et à ce moment là, un détail fait toute la différence. Explication : juste avant la-dite audition, perdue au milieu de toutes ces Marylin frelatées, Karen est perdue. Son petit ami lui prend alors la main et la rassure en lui disant que l’amour qu’elle éprouve pour lui peut l’aider dans son audition. Lors de l’interprétation, alors que la caméra reste pendant quelque temps sur elle, un léger panoramique survient. Le jury s’efface pour laisser apparaitre son ami qui l’écoute, seul. Il y avait bien longtemps que je n’avais pas ressenti une aussi forte émotion lors d’une série. D’un dépouillement extrême, le montage parvient à nous émouvoir par un simple mouvement de caméra subtil et fin.

- Ivy Linn (Megan Hill) est la vétérante. Marylin Monroe, c’est elle. C’est LE rôle de sa vie. L’actrice est assez insupportable, mais j’ai tendance à croire que c’est le personnage qui veut cela. Encore une fois, c’est un simple détail qui nous révèle le personnage. Dans sa cuisine, Ivy annonce à sa mère qu’elle a été retenue pour la pièce. La caméra ne bouge pas et coince Ivy entre trois pans de murs montrant son infinie solitude.

- Eilen Rand est la productrice. Merveilleuse Angelica Houston. Pour l’instant un peu en retrait, elle ne nous ait montré que sous l’angle du conflit : elle vient de divorcer avec son mari. Un peu plus de développement pourrait amener ce personnage vers une dimension de méchanceté beaucoup plus passionnante.

Il était facile et pourtant, Smash aborde le piège qui lui était tendu. Soyons clair : depuis Fame (le film) la comédie musicale d’école n’a plus rien à dire. Etouffant, sucré et moralisateur, Glee en est le parfait exemple. Cette série m’a toujours profondément agacée en empilant ses chansons comme des choux à la crème sur une pièce montée. Smash choisit une approche radicalement différente. Elle se démarque de ses concurrentes, en ancrant les chansons dans le réel (exceptée la dernière scène). Depuis Jacques Demy, faire chanter ses personnages dans une rue est d’un ridicule consommé. Smash l’a bien compris ; seule la scène peut être le lieu d’expression artistique.

Plus globalement, c’est le message de la série : the show must go on … mais à quel prix ? En vérité, Smash est assez virulente sur Hollywood (car c’est bien de cela dont il s’agit ici). Dans cette série, tout le monde se déteste et peine à travailler ensemble. Le chemin risque d’être long avant la concrétisation du projet. Si la série pouvait poursuivre cette voie tracée, alors, je serais au rendez-vous jusqu’au bout. En attendant, Smash nous livre sans doute le Pilot le plus abouti de cette saison 2011-2012.